本帖最后由 江中牡丹 于 2010-7-30 13:13 编辑
大爱,也是人类和自然交流的一种情怀
――读《 一个真实的故事 》
作者:香姐 点评:列兵阿婆
眼前的这张帖子,看上去是近乎小品一般的一篇文字。但这篇字恰恰以小见大,从一个来自丹顶鹤故乡的爱心故事中,挖掘出了一种人间的真情,或曰一种让人能动容的真情实感。文字的取材一旦走出了平庸,那么文字的感染力便会骤然厚重起来。
文字是什么呢?文字的主要功能有二。一是人类文明的载体,一是人类情感倾诉的载体。我以为这篇字属于后者。读这篇字的感觉,就犹如正在感受着一个看上去平凡的小女人,但是,在那并非光艳照人的容貌后面,却让我读出了一种美好而闪光的心灵。
一个真实的故事,其实也是一个简单的故事。曾经,曾经为爱,为一种简单的爱,而贡献出青春好年华的故事,我也读过,或读过不少。但是,为了一只丹顶鹤而让一种大爱长存于浩荡的天地人间,那一刻,我真的深深地感动了!而这篇字,让我重温了那个充满善良和美好的故事,再一次从作者也是充满善良和美好的文字中,去感受一种人间的大爱!
何谓幸福呢?当我从文字中获得了一种关于爱的理解,而且那种理解恰和我的感悟产生共鸣的时候,那便是我所谓之的万千幸福中的一种。感谢作者赐给了我这种读字的幸福时光,幸福一刻可以唱歌,可以跳舞,也可以喝酒,当然也是可以写几个字的。
回到这篇文字的布局和构思。从一首极好听也极感人的歌曲中,作者开始了一种极自然的游记写法。从21万公顷的扎龙湿地到丹顶鹤的故乡扎龙,再到养鹤姑娘徐秀娟,作者用似乎看上去虽有点吝啬的文字,却铺开了一幅美好也辽阔的画面:一望无垠,水天相接的碧色的苇塘,那便是丹顶鹤的故乡!
那么,这篇文字最让人回味的东西是什么呢?在作者的笔下应该有两个主要的概念:养鹤姑娘徐秀娟和丹顶鹤。显然,作者讴歌的对象是养鹤姑娘,但是,作者的用心,文字的主要笔墨,却放在了丹顶鹤和丹顶鹤的故乡的身上。注意到作者用了近乎3/5的篇幅来描写鹤和鹤的故乡,这是一种由此及彼的写法,其能够给人带来关于主题的充分想象。当然,可称这是一种很聪明的写法。
那么,文字的聪明在哪儿呢?就在于所描述的人和自然的关系中,人类的姿态不一定要凌驾于自然之上,而是一种更趋友好和亲善的姿态。我并不认为人类总能充当自然的主人,人类更不能自我渲染一种一厢情愿的“美好之情”。于是,人类必须学会和自然对话,人类只是自然的朋友!
不言而喻,爱,是人类交流的一种情感元素,然而,人类和自然的交流,也是需要爱的。“鹤是感性的鸟,她是怀旧的恋家的~”在作者的笔下,仙鹤懂得生活,懂得爱情,懂得人类给与它们的诸多关怀。在作者的笔下,仙鹤是有灵性的尤物。于是,作者从人类的角度,把人类对自然界的友好和亲善,把对仙鹤的友好和亲善,娓娓诉诸于笔端,从而表现了一种主动的人类情怀。对,就是那种主动的对自然的关爱精神!在这种人类情怀中,我真的读出了一种“大爱”!
故而,我所读出的这篇文字,其中对鹤和鹤的故乡,所作的那些细致入微之描画的文字,不仅仅是在表达人类对丹顶鹤的一种单纯的热爱,而是通过作者笔端下的所见所闻,通过来自丹顶鹤故乡的那个家喻户晓的美好故事,来呈现一种人和自然,人和丹顶鹤友好相待、和睦相处的人类情怀。这是一种非常美好的人类情怀!在这个意义上看,这篇文字的立意便更多了几分值得咀嚼的味道了。
看得出,该篇文字的语言受益于训练有素的纪实文字,同时,形散而神不散的散文特征,在这篇字中也表现淋漓。作者的文字清丽而朴素,笔调从容而闲逸,似乎有点惜墨,但其实,又何尝不是在用一种精致的文字,去构造一种紧致而简练的文字效果呢?
顺便说及,《一个真实的故事》一般的流行版本都是来自甘萍所唱。但是必须指出,这支歌曲的原唱者是朱哲琴。朱哲琴的名气听上去似乎不及甘萍,但事实远非如此。朱哲琴于1990年凭籍《一个真实的故事》,而获得“青歌赛”亚军。一路往后,朱哲琴其实成为了中国新音乐的代表人物,是第一位真正走向世界的中国乐坛奇才。在上世纪末,如果你在国外的唱片店里发现有来自中国的CD,那么它极有可能是朱哲琴的作品。朱哲琴一度被称为是“惟一得到国际认可的中国歌手”。
造成在人们印象中《一个真实的故事》的原唱似乎属于甘萍,主要原因是由于朱哲琴的游走的音乐领域,一直以来,不再是在中国的流行歌坛。从上个世纪末以来,她的音乐创作有很多方面都涉及海外。2009年1月8日,联合国开发计划署(UNDP)任命朱哲琴为中国亲善大使。也说到,该歌曲的另一个早期名称是《丹顶鹤的故事》。
《香水有毒》,果真是为爱情种下的泪?
―――读 《香水有毒!》
作者:星卒斋主 点评:列兵阿婆
眼前的一篇关于《香水有毒》的字,似乎又触动了我的记忆,让我记起什么时候好像听过一首《太委屈》的歌。其歌词的背景同样是一个女子遭遇了花心男人,同样是女子受到了足够委屈而染上的一种心灵的创伤。但是《太委屈》唱得直截了当,几乎是大哭一场,把委屈和哀怨全都吐了出来,喊了出来,也痛苦地哭了出来。于是,从充分的宣泄中,受伤的女人或就学会了如何坚强和自立。
然而,这儿的《香水有毒》则是用完全不同的方式表达了一种怨恨,或者说《香水有毒》的歌词写得更含蓄一些,可以让人去体味一个经典的女人,以及其在受到伤害一刻所表现的一种需要充分想象力的理智。而在胡杨林的演唱中,也确实让人感受到了一个充满理智也不乏柔情的经典女人。
《香水有毒》的歌词前半部分着力描写了一个出自女人之口的负心男人的形象,后半部分则写出了一个受伤害的女人极富哀怨的心理活动。一首哀哀怨怨的《香水有毒》,真的为爱情种下了泪?从对这首歌的争议来看,主要集中在“擦掉一切陪你睡”这句歌词上。那么“擦掉一切陪你睡”果真是一种低贱女人的作为吗?这是一个极其艰难的话题!时至今日,在一个文明日趋发达的物质社会,表浅的“奸夫淫妇”的概念,已经不适于阐释正常的日子,也不适于阐释日子中的人际交往乃至丰富多彩的男女情爱。
实际上,如果把文化死死地绑定在某一历史时段,这首歌的词作者可能也是要掉头的。文明的一个最重要因子是宽容,要死要活的女人,最终面临的如果是生不如死,那何不给日子留一条或可以走向新生的活路?
坦率地说,我曾经被这首歌感染过,胡杨林用清丽而充满质感的女声,略带着淡淡忧伤的情绪,深情地演绎了歌词中的那种空灵的意境。犹如一杯苦涩的咖啡,品完《香水有毒》之后,会让人久久地回味。柔情似水的真假声气息和甜美俏丽的音色,可以把人的心灵带到跌宕起伏的山谷之间,同时,和歌声一同生出无法回落的共鸣。
记得当时有人称《香水有毒》的演唱歌手是行走在音乐之外的“音乐毒药”,其用流行的文火悄然霸占了众多歌迷感性的耳朵。我算否一个呢?半个吧,因为我在任何时候都是不会去充当痴情歌迷的。那么对爱的演绎做到了撕心裂肺那般感人的一首爱情歌曲,何以在好评如潮中又腹背受敌?祸起萧墙者,就来自其中的那句歌词:“擦掉一切陪你睡”,而所有对《香水有毒》的攻击几乎都是来自这句暧昧十足的话。
看得到,我所读的这篇字的作者,是在用一种极通俗的说理和智慧的文字,极有耐心地去解析一种复杂的男女情感。面对“擦掉一切陪你睡”这样一句极富挑战的歌词,作者如是说:“这就是婚姻中的女人面对有婚外情的男人的态度。从某种程度上看出了女人在婚姻中的弱势,讨好骗子只在婚姻中有。但不这样又能怎样呢?离婚?当然也是有的,但女人对再婚或独身的恐惧程度,要远远超过对婚外情或婚外性的容忍度,况且面对社会舆论以及孩子归属等诸多问题,女人往往就此偃旗息鼓。”
是的,日子里的哲学还是给了人类更多的理性和智慧。读得出,作者对在婚姻中处于弱势的女人,给与了关切和同情,也给与了理性的认识,而并非是一味的指责。其实,一个对未来充满希望的女人,何罪之有呢?“擦掉一切陪你睡”虽然在意境的表达上过于质朴,质朴得就像是一个女人伤心的独白,但是,一个无怨无悔为爱付出一切的女人形象却呼之欲出。正如作者所说:“歌词是生活的,旋律是好听的。生活得就像你身边的某个男人或女人;好听到听完之后留下针扎般的思索和情绪!”
印象中的2006年,一首网络歌曲《香水有毒》一夜窜红,但当时还不太清楚原唱歌手是谁,等认识了原唱歌手胡杨林何许人也之后,胡杨林已经被推上了流行乐坛的前沿。也许由于歌词的若干暧昧,甚至有人认为《香水有毒》有性渲染的成分,由此,《香水有毒》一度引发了网上的激烈争议。那场争论如今虽然早已经尘埃落地,但是,于媒体上,也不时仍然可见到有关《香水有毒》的若干文字,毕竟当年《香水有毒》引发过流行乐坛的一轮时尚风暴,胡杨林也因此携《香水有毒》而登上了“2006十大金曲奖”榜。
一般说来,音乐是来自灵魂而又被理性所深深约束的东西,而歌词则更多是来自感性的东西,任何一首歌曲如果缺失了灵魂和感性,则是很难引起一种听觉上的共鸣的。应该说《香水有毒》的音乐充满了几分幽怨,幽怨中的爱不再那么冲动,不再那么神秘,不再那么激情澎湃,音乐把人带到了一种感情沦桑,世事变迁的意境中。而《香水有毒》的歌词呢?不乏感性,感性得就像一首诗、一幅画,让往日的爱历历在目,也对未来的爱充满期待。……就是那样一些感性的歌词,当时俘虏了多少女孩和男人的心?
也说及,《香水有毒》的词曲作者以及原唱者,都是男歌手陈强。只是当被称为音乐界的流行猛药的才女胡杨林的出现,才让人们几乎忘却了原唱歌手陈强。胡杨林作为乐坛之外的强势歌手闯入了流行乐坛,这也意味着音乐人横扫乐坛的局面已经被打破。只是网络歌曲能否在《香水有毒》之后再续新的篇章,流行乐坛一直在期待,我也在期待。
不期,从一篇关于《香水有毒》的网络文字的阅读中,我又找到了一次写字的机会,以再次去正视一个关于爱情和婚姻的千古命题:婚姻能否捍卫?爱情能否保卫?有幸,所阅读的这张帖子给了我不少的启示。该帖子不光用智慧的文字和富于条理的思维,自由驰骋于理性和感性之中,而且文笔通俗朴实,说理落落大方,排版也清晰有致。尤其是文中的若干论述,给了我阅读中的共鸣,激起了我写这篇字的若干灵感。特对我所阅读的《香水有毒!》的作者,谨致谢意!
以史为鉴,警钟长鸣,唱响新时代的军歌
―――读 《日落西上红霞飞 》
作者:半部堂 点评:列兵阿婆
这是一篇简短干练的文字,读字所花的时间并非太长,但作者深邃的思考、纵横古今的思维和游龙走蛇般的文笔,让我难以释字。读了作者的这篇字,我也一并在想一个问题,到底什么是文字呢?在我看,真正的文字既应该是带有一种文化上的思考,也应该是在表达一种语言美学。而眼前的这篇字,恰恰满足了我的这种想法。
单纯的文化上的思考,对众多的文字而言是比较困难的,而单纯的追求语言美学也可能导致一种文字的虚荣。故而,一篇耐读的字,是让读者在获得若干思想启示的同时,也享受到文字的赏心悦目。
看上去,这篇文字是在解析一首老旧的军歌,但我读来,文字别有洞天。那么,作者的这篇字在我的理解中,到底说了什么呢?其实,读完字后,这个也许不难悟出:以史为鉴!所谓不难悟出,其实是在读了作者的字以后,得到的一个不太困难的认识。但难能可贵的是,作者的文字能让读者走进历史的深处,其立意中或藏有一片真切深厚的苦心。而苦心通常不是昭然若揭的!
“战争与和平,犹如人类前行的两只脚,不断交替着,谁也无法避免。”这当然是不容置疑的,但是作者的视角在“居安思危,警钟长鸣。”从而,从一首军歌开始,极自然地融入了作者对“战争与和平”的思索。“居安思危,警钟长鸣。”是否一定和一首军歌有关?当然是不一定!但是,让我为文字击掌的缘由,正是在于文字虽然来自一个几乎被历史淹没了的概念,但却又获得了一个容易引起共鸣的话题,这便是“居安思危,警钟长鸣。”
四十四岁的唐太宗在自己的爱臣魏征病逝时,为魏征啕啕大哭而写下“以铜为镜,可以正衣冠;以古为镜,可以知兴替;以人为镜,可以明得失。”之明鉴天下的挽辞,其中的“以古为镜”,应该是“以史为鉴”的原版。故而“鉴”之本意为镜子。又含明察之义。“圣明所鉴,毫发无遗”,更有铭记教训、启迪后人之良苦用心。
唐太宗留给后世的三张镜子,应该视为是警戒今人、启示来者的座右铭。也是一笔宝贵的思想文化的遗产!
“岂曰无衣?与子同袍。王于兴师,修我戈矛。与子同仇。”这是古人征战前的豪情壮语,其道出了一种将士之间团结一致、同仇敌忾的气势以及一种为了保家卫国而置生死于度外的献身精神。为了深化“居安思危,警钟长鸣。”这一命题,作者进一步旁征博引,利用古今的典故,论述了军歌极富斗志的鼓舞力量:一首好的军歌,胜过滔滔万言的动员。
同时,作者也注意到了军歌只是一个军事概念。于和平时期,当军歌在普通百姓的心目中慢慢淡去的时候,作者的笔端下禁不住生出了五味杂陈的感叹,其所引用的司马光所曰:“国虽大好战必亡,天下虽安忘战必危!”其实是在再次强调“居安思危,警钟长鸣。”这一文字主题。
文末,作者仍然不忘留出若干笔墨,呼吁“在青少年学生中进一步开展国防教育,”同时强调这种居安思危的国防意识“应该成为人们的共识。”英国作家威尔斯也曾经说过:“历史是教育与苦难的竞赛。”真实地说,这篇文字的思想高度正在这种反思教训,自强不息,防患于未然的意识上。
以史为鉴,开辟未来;居安思危,警钟长鸣。这些应该是华夏儿女在和平时期必须拥有的一种忧患意识。以史为鉴,重在“鉴”字;居安思危,重在“危”字。总之,作者的文字意味深长,以上便是我从作者的字中读出的若干心得罢。
最后说及,作者的文史概念丰富,文字视野广阔。文字功夫和驾驭文字素材的能力也坚实。但是,对于这篇文章厚重的主题而言,尽管简短干练是这篇字的一个特色,但文字还是稍嫌单薄。从在文中反映出来的阅读视野来看,可以感觉到作者还是可以组织更多的文字素材,以丰富文章主题的。特别是网络文字无篇幅限制之困扰,故尽可以适当扩展文字的触角。当然,如果作为纸媒文字,这篇字或恰到好处了。
后记:
阿丹约我就几篇帖子,写一点阿婆自己的看法,我说当然可以。但是因为最近苦于“更年期综合症”的困扰,常常看字都力不从心,何来写字?我告诉阿丹,所写的几篇字就由她代我扔在坛子里好了,我可能没有时间去光顾论坛,去看我的字起了泡泡没有。这几日,又是龙船又是戏,前天风尘仆仆赶到上海,其实是被绑架,几个丫门非要我去观摩什么昨天开幕的Chinajoy不可。Chinajoy虽然是一年一度的内地游戏界的盛会,但对那几个丫们,看热闹的事情可能是一个由头,多几个人在一起喝酒的热闹,那才是实!故而, 发给阿丹的字多是晚间写成的,我不知道我在那些晕晕忽忽的醉意中,是否把字也会弄得晕晕忽忽?估计没太大问题,阿婆的字,从不醉人的!
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