一诗一得（79楼更新.）

风清扬

咱们诗酒版以诗为名，但活跃的并不是诗人和酒。比如咱们的首版离离大小姐，就很少写诗，偶尔写一个出来，好的少，多半打了酱油。新来的书记豆豆，文字那是没的说，诗歌确实是刚刚入门的样子。舟儿照片拍得好，诗歌还是稚嫩了，至于盼盼，就没坐下来认真写过几句诗，还有月如伶牙俐齿，也不是主打诗歌的。这几个女子，都算是诗酒版的小师妹吧，在咱这混，总归要多花点时间在诗歌上。
为了和小师妹们一起进步，我发了不少愁，但实际上，我的诗歌也是刚刚入门，又不懂哪怕是最基本的理论，所以传道授业，风清扬是做不来的。好在，好在，我知道一句话一定是真理：要想写好诗，必须知道好诗是啥样的。前人的好诗歌就是我们的样板，接下来，我把感动过我的好诗歌拿过来，和众位妹妹一起阅读，如果有体会，相信妹妹们肯定会爱上诗歌，并且越写越好。
今天，是我推荐的第一首诗，马上奉上。

安麦

该更新了。

金豆豆

风清扬 发表于 2016-7-17 18:29
读仓央嘉措丛书
臧棣

没有读懂。大师兄可详解？

风清扬

读仓央嘉措丛书
臧棣

小时候在四川偏僻的集市上
见过的藏族女孩，在你的诗中
已长大成美丽的女人。
你写诗，就好像世界拿她们没办法。
或者，你写诗，就好像时间拿她们没别的办法。
假如你不写诗，你就无法从你身上
辨认出那个最大的雪域之王。
美丽的女人当然是神，
不这么起点，我们怎么会很源泉。
这不同于无论神冒不冒傻气。
她们是她们自己的神，但她们不知道。
或者，她们是她们自己的神
但远不如她们是我们的神。
1987，失恋如同雪崩，我23岁时
你也23岁，区别仅仅在于
我幸存着，而你已被谋杀。
且我们之间还隔着两个百年孤独。
多年来，我接触你的方式
就好像我正沿着你的诗歌时间
悄悄地返回我自己。1989，我25岁时
你22岁，红教的影子比拉萨郊区的湖水还蓝。
1996，我32岁时你19岁，
心声怎么可能只独立于巍巍雪山。
2005，我41岁时你17岁；
一旦反骨和珍珠并列，月亮
便是我们想进入的任何地方的后门。
2014，我50岁时你15岁；
就这样，你的矛盾，剥去年轻的壳后
怎么可能会仅仅是我的秘密。

半瓶没底

不错，读后有所得，谢谢泥巴！

风清扬

离离 发表于 2016-7-12 22:20
这个该更新了

恩

离离

这个该更新了

你说我记

风清扬 发表于 2016-5-23 20:21
《祖母的墓志铭》（黄灿然）

这里安葬着彭相治，

祖母geng耘一生的幸福，尾段深意凝重。

金豆豆

风清扬 发表于 2016-6-5 18:21
《暖冬》
　　
　　陈超

不喜欢那么多括号备注。。。

金豆豆

进来晃一圈，表示我存在~~~

风清扬

  观赏
           河南琳子
哦，坐着这一地腐叶，我们是幸福的。我们
两个鞋底干净的小女人，我们
生育过的屁股结实肥美，坐着田野的高处。

二愚

萌小萌 发表于 2016-6-18 19:50
夜晚的诗歌

小萌这个是吟游歌手的吟唱

萌小萌

夜晚的诗歌


一个亮如白昼的少年，翻过了山梁
月光的轻衣，遮在他皎洁的脸上

海浪袭袭，这是忧郁的海浪
这是少年初霁的爱情，爱上了少年

梦中的沙鸥飞着，梦中宁静的岛屿
竹笛和灯火一派空无，远离人类的想象

在希腊，一个少年翻过了山梁
手持爱情播下光辉的水份和空气

他亮如白昼的孤独和忧伤
无根的漂泊加入了山林幽远的合唱

神的儿子！伯罗奔尼撒平原野风飞舞
从这里，死亡的歌队将被引向何方？

瘦弱的希腊在风中摇晃。在宁静的彼岸
少年暮色奔涌，被幸福的月光深深爱上

梦见他的希腊，黑暗中哭泣的希腊
这个沉痛的少年，眼中一片汪洋

二愚

呆小呆 发表于 2016-6-17 21:24
小萌，我来啦

来了就抱一个

二愚

萌小萌 发表于 2016-6-16 21:42
灵敏和直觉姑然重要，但更重要的是洞察，甚至这个都不够，是洞悉

小萌要求高

呆小呆

萌小萌 发表于 2016-6-16 21:42
灵敏和直觉姑然重要，但更重要的是洞察，甚至这个都不够，是洞悉

小萌，我来啦

萌小萌

灵敏和直觉姑然重要，但更重要的是洞察，甚至这个都不够，是洞悉

风清扬

风清扬 发表于 2016-6-16 08:52
《我有什么地方打动了你》
                       刘亚丽

我一直更喜欢女诗人的诗。如果这个女人放弃了对语言的修饰，放弃了对自己的修饰，当她忠于自己的时候，那么她的灵敏和直觉注定了她比所有男人更接近诗歌。
我想诗歌有时候就是自由地说话，把那些隐秘的部分表达出来，便具有动人的力量。
凭什么有人认为诗歌有技术？那是多么烂的想法。

风清扬

《我有什么地方打动了你》
                       刘亚丽

       U形的沙发上坐满了熟人
　　我勤快地端茶送水
　　和他们无拘无束地笑谈
　　我的从容源自那些随意的眼神
　　人人都恰倒好处地控制着目光
　　安置在让人气定神闲的范围
　　只有你用异样的眼神盯紧了我
　　你的目光直冲冲地逼过来
　　像泼出去的水一样不可收拾
　　你那样疼痛不已地看我
　　我有什么地方打动了你

张陶子婧

我好喜欢

可馨

诗好，赏析同样好。

可馨

学习！

风清扬

关于父爱母爱的诗歌其实很多，经典的也不少，西娃这首诗歌，不仅仅是新奇精巧的立意，血浓于水的情感也摆在那儿。具有如下特点：言简意赅，娴熟的驾驭语言的功底；张弛有度以及合理的跳跃性、叙事性，既不繁琐又不艰涩。仔细品，诗歌中的每一个字都恰到好处，简洁明快。经典在于选择了“哎呀”这个突破口，最后的落脚点也停在了“哎呀”上。
    我们说，好的题目是“诗眼”，什么是诗眼，简言之，一首诗歌的眼睛。眼睛能传神，是心灵的窗口，透过这个窗口，可以窥视到诗人的精神世界和借以传达的主旨。
    朴实，叙事中夹带抒情，善于营造意境是这首诗歌的特色。整首诗不是以意象美取胜，而是把笔触放在了“细描”上，就是我们通常所知道的小说中的细节描写。但诗歌中的“细描”和小说还不一样，彼此的不同就是诗歌中的“细描”具有很简练的叙事、时空转换以及情感的跳跃性，这也是诗歌体裁本身所限定和决定的。而小说则抓住一点大肆渲染、浓加泼墨。然而仅仅从诗中看到宰鱼受伤这一事件本身还不够，诗中的主题思想往往是延展于作品之外的，字断而韵味悠长，言已尽而意无穷。事件、抒情结束，但警醒、教育作用远没有结束，主题思想还需要我们深深去体会、揣摩、回味，这就是文学作品寓教于乐、潜移默化的魅力所在。
    一首好诗，是思想性与艺术性的完美结合。这首诗的思想性体现的是人类永恒的主题：父爱。但父爱的方式又何止百种，千种？所以西娃的父爱其艺术性体现在谋篇布局，精心选取了一个独特的画面和情节，从追忆起笔，由实入虚，将主题巧妙地升华。前半部是写实，后半部则写虚，即精神层面的，因为前面已经铺垫够了，达到了交代缘由的效果，该适时地转笔抒发感慨，由实景衔接到精神。孩子是父母的心头肉，十个手指头伸出来，都连着父亲的心，但父亲已死去很多年，这是一个梦，而后话锋一转，直抵心灵深处：在另一个世界，父亲孤零零地举着创可贴寻找我。说是梦境、虚构、幻想，都可以，父亲已不在人世了，如何送她创可贴？在这里诗人使用了写作技巧，即夸张和隐喻，把现实生活中的不可能，通过艺术地加工、虚构和适度夸张，转化为可能，实现了生者与死者的一次亲情穿越。
    之所以抽丝剥茧般的对这首诗进行赏析，是想让初学者知晓，艺术不等同于生活，是作者对生活进行了去伪存真、提炼、概括、加工后的艺术作品，是高于生活，陶冶情操、愉悦心灵的。一切艺术作品的根都深植于生活中，离开生活，文学作品如无源之水。如果抛却了前面的写实与交代，后面的抒情难免会落入矫揉造作、无病呻吟之嫌；相反，如果离开了后面的心灵层面，前面的写实和叙事顶多是一篇日记而已。
    这里着重说说诗歌的最后一节：另一个世界，父亲/再也找不到我的手指/他孤零零的举着创可贴/把它贴在/我喊出的那一声“哎呀”上。人间天堂，阴阳两隔，父亲如果像在世时那样实实在在地感受女儿的手指，已经是根本不可能的了。但是，时间流逝，爱和精神却可以永存！它仍然无法阻隔来自人间真情的穿越，来自艺术、人性的一种神圣的传递。女儿看不到父亲，唯有借于梦相托，父亲找不到女儿，则借创可贴为纽带，瞬间展现了惊天地的那份“惦念”。一想一找，一喊一贴，完成了生活到艺术上的蜕变与修炼。
    很显然，如果用现实的眼光看，这简直不可思议，创可贴怎么可能贴在声音上呢？这就是艺术区别于其它的地方，创作来源于生活，但一定要高于生活，符合生活真实，同时更要符合艺术的真实，唯有这样，作品才有感染力。适当深情，艺术地夸张，能让诗歌更加趋于精神上的完美，大胆的奇想，给诗歌插上飞翔的翅膀。
    这一声哎呀，既疼在了手指的伤口上，更是疼在了女儿想念父亲的心灵之“伤口”上。
    虽然字面上营造的这个小情节极其普通，可透过背后，却蕴藏着更深一层的含义，父亲与子女心有灵犀：即使是父亲长眠于地下，依然像活着时一样，无时不在牵挂着自己的儿女。这种牵挂体现出的艺术性和思想性，让这首诗具有了震撼人心的力量，这就是结尾处父亲由于找不到自己的手指，把创可贴，贴在那一声“哎呀”上。这一贴好啊！贴在了心窝处，贴在了灵魂上，贴在了一生之中！正是这具有灵性、鲜活、锋利的语言，让怀念，极大地享受了情感之“刀”的锋利。
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这是转发的别人的赏析

风清扬

这首诗叙述了一个生活场景，和一个梦。它就是生活本身，简单的复述，实在不虚。
因为站得稳，所以凸显了后面的诗意：
父亲把创可贴贴在了我那声哎呀上。
实体的疼用心灵的温暖抚慰了。
这首诗因为扎得稳，所以上扬是轻松而且惊喜。
但是，认真考校一下，这和大多数所谓高于生活的假大空相比，又很特别和舒服。
这是巧妙和故作高深的区别

风清扬

我们都在喊，艺术要高于生活。结果我们一天天云山雾罩地创造着垃圾。
今天，我特别想说，艺术应该基于生活，如果说，它有高于生活的部分，也应该是生活的自然延伸，而不是硬性拔高。
今天，推荐西娃的创可贴，就是想说明艺术与生活的关系。

风清扬

《哎呀》

◎作者：西娃

我在飞快宰鱼
一刀下去
手指和鱼享受了，刀
相同的锋利

我“哎呀”了一声

父亲及时出现
手上拿着创可贴

我被惊醒

父亲已死去很多年

另一个世界，父亲
再也找不到我的手指
他孤零零的举着创可贴
把它贴在
我喊出的那一声“哎呀”上

离离

陈超先生的遭遇也凸显了我国在制度上的缺陷，尤其是对知识分子上的一系列问题上。

离离

陈超先生的遭遇也凸显了我国在制度上的缺陷，尤其是对知识分子上的一系列问题上。

风清扬

当你的爱人突然反常地对你说出甜言蜜语，突然殷勤起来，这时候，我想你不应该感动，多半是因为别处的美好异性使她爱的能力复活了。不动声色，好好审查。
当然，从另外一个角度来说，你不能把他绑在身边消耗那些爱情，总会疲倦的。经常放出去遛遛，虽然有危险，可是能保证对爱情有一个清新的口感。
我发现我离题太远了，打住。我推荐了一首很棒的诗，然后告诉你不要相信它，天呐，我做了些什么？

风清扬

诗是足够地好了，温润如玉，温暖如灯的那种释然舒适。这种美，我们应该足够地警惕。是的，这是离开人世前的解脱，诗人多半如此。陈超供职河北师大，从广义上说是我的老师。他抑郁多年，倍受苦痛，写了这首诗后，跳楼自杀。姑娘们，还记得海子的春暖花开吗？还记得顾城的树枝低了树枝在长么？当我们的诗人选择了大放弃时，也就获得了大解脱。
美妙的诗歌背后何尝不是大悲伤？要当心我们身边的人突然用祥和的语气说话。

风清扬

今天推荐的诗是陈超的《暖冬》
推荐理由：它可以回答诗是什么的问题
诗人在诗中提到的每一个细节，都司空见惯。我们午休的时候会听到窗外打牌的动静，但我们恐怕会厌烦。我们也不会对着晾衣杆作诗。看到谁在我的车上乱划，我很想找到那个孩子骂他。至于石家庄的烟囱，那是此生难以释怀地愤怒。
但诗人把它排列出来的时候，这一切都拥有了安详的光辉。是呀，诗是什么，是作者的心境和态度，他能够给外在的琐碎染色，幸福的咖啡或者圣洁的雪的颜色。