诗酒兰风意绰约 [复制链接]

冷雪独行

主楼

发表于 2013-6-22 12:43 |只看该作者 |倒序浏览 |

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诗酒兰风意绰约

文/冷雪独行

诗酒兰风意绰约，丰饶明丽任婀娜。

一任清水芙蕖相，用心还比用情多。

散文诗，是诗画，是画诗，是娓娓道江山，简明飘逸，这正如平明送客，一人五七言，一人八九言，一人把话说满。微醉半开为散文诗，是晕染的朝霞，是绰约远景在心头的腾跳，是不得不言的啧啧称叹，是调皮的女子，话有余味，是倜傥的男子，言出弦筝。叙事、言情、汇景，皆取率真性灵。虽有清寒，如少年着冬衣，是要飒爽骨骼，熙攘中使文字呼朋引伴，而不是笼中鹦鹉。是白云听瀑，溪头卧剥莲蓬。

散文诗和乐府歌词若有联系，《孔雀东南飞》，或者《琵琶行》，南朝吴均的“鸟向檐上飞，云从窗里出”，李白“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，这鸟与云的跨度和跳跃，就是诗外印证，几欲齐物，蝶也梦庄周，飘然难辨鹤。散文与诗的交集，应该含英咀华。“烹煮三鲜美，调和五味羹”，若你妙手偶得，徜徉物我之间，散文诗，还真就不是难事。

散文诗可以月白，不可以苍白。散文诗可以羽化，决不可以是蝉蜕。排列组合不打紧，修心而已。小亭子和大宅门，建筑材料一样，图纸不好设计，疏密要看行文需要，有人说林徽因的诗歌有建筑美，那么，散文诗的建筑基础也是不可有断砖。我试着邯郸学步，变脸三通，舌头涂了石蜡，吹火一番，搭个儿童积木。

刹那大过一转眼，雪花遗落，旧城巷口镶嵌哭之笑之

支撑宿醉的骨骼，连拍的冲动陷进荒城

提到雪花非说沉鱼落雁，飞天补画，经生的笔触熏香供养

碗底的酒说它遇见知音，滔滔诵读槛外翡翠

拽我白发登岸，让目光沉水，与鱼擦肩

您说，同样是地板砖，边长决定屋子的气氛不是？明明也可以拆开。防滑就是斜阳，明净就是累了主人，这就要留白补空，用古人兰、美人蕉，还是戎马雕塑、霓裳衣架呢？那就看家居风格，散文诗有点童心最好，越发觉得泪水泡馍太干涩喉咙，那么，请拈“琴童”牌鼠标，点心灵快乐琴键，最好是像那个米老鼠的原创作者，他的创作来自生活，那是流过血的手指，是快乐的勾画。中国诗歌绝唱最多，泰戈尔也是服气的，徐悲鸿先生画过泰老爷子的眼睛，像邻家智叟，说着恒河以南的事，权当家事。那个情人多多的毕加索跟张大千研习中式水墨，画出的人物，胡须从点开始，钉头鼠尾，从本土视角看，他为现代《沁园春.雪》等所做的插图，是个人努力，线条提炼并未见复杂，并且不存在常见的分解模式，迎合了东方口味。想为中国诗歌插图，中国人最适合。

按说，诗与画同在画廊，我们评了古人的五官相貌，缺乏个性的就要安上名人的鼻子，拿尺子丈量自己。东晋王羲之南派，唐朝书法家李邕则南北综合，并有“学我者生，似我者死”论调，齐白石先生比较拥护。“右军如龙，北海如象”正符合散文诗的美学视野，苏东坡有句“环肥燕瘦谁敢憎”，因黄庭坚说他的字是“踏死蛤蟆”，并反唇相讥黄书“死蛇挂树”，这艺术界的谈谑交流，直白得很，也高矮胖瘦不是问题，心脏是个大问题，人云亦云的口，随季节风湿的心脏，是最危险的，是影响到视力的。

诗电影是没有国际市场的，但那些插曲，如小花泪痕雁南飞，泰坦尼克廊桥梦，却都意向深深，说到这里，我反省了一下，这不就是二度创造么？唱《葬花吟》，想到哪些片段，决定你的口味和境界，不一定局限在黛玉这片潇湘馆，醉卧芍药那位金钗，也是花中一朵。是欢乐中的苦，是乐中悲。这是题外话。唱席琳.迪翁《我心永恒》，打三个冷战的是本能，思维延展到唯美境界的是淡定，另有沉思者，看到那个皱纹满脸的老罗斯，竟要和六祖的“本来无一物”刮边，不说则可，说出来容易虚伪。《泰坦尼克号》3D版一推出，还真有人仅为那个经典姿势趋之若鹜，重温浪漫飞翔的诗意，掬一捧海风，向生命的空间，一洗疲倦，这就是超自然的震撼。导演水准决定观众，那种追忆性的结尾，和“此情可待成追忆”的东方诗意很合拍。不简单停留在绣像小说的圆缺，更有诗意的画面锻打。舍得投入，才能“尽精微，致广大”。比方拍摄贾府的正堂，必须是半个博物馆，道具是否真，也决定了观众的唏嘘音高，寒俭绝不是背景。散文诗如“藤纸静临新获帖，铜瓶寒浸一枝梅”，介质承载，贵在营境。

若将散文诗比作音乐，不是简单的视唱练习，不是一种乐器的单调，定位在灵魂的交响貌似恰当。散文诗是个美丽的混血儿，文的气质，诗的格调。可以有地域性服装，携印第安的小弓箭，但要穿行于大野，雉鸡翎和勾脸扮相，模拟声音惟妙惟肖，含一个护齿槟榔，图腾自然。

散文诗如同音乐，音乐亦无国界，谁投入的唱谁有生命力。同样一首《吻别》，英文版那首毫不逊色原唱，昨日仔细听辨了一下，迈克学摇滚，带着借鉴之心，处理手法得当。好歌醉人，散文诗不是掺水的酒精，创作者把话说明了，基本音高是诗骨，音乐情绪好比行文，最好含裹灵魂，一如西汉扬雄说“书为心画”，气力相生，形、意、神相合，炼气化神，暗劲迭生，那么诗歌也是如此，自救，然后救人，这和《野草》没什么区别。

耳畔，听着邓丽君的《小城故事》，衬景里有“阮”这种乐器，行吟着的风韵，真是无论今宵与明宵，皆入无边音画，音符刻进记忆里。崇拜邓丽君，读她，就是散文诗，是关怀，滋润。关怀人性，滋润宿根。先有明媚的人，后有明媚的诗。老版红楼有个剧照，那个明信片我还留着，可人如玉，一手轻敛斗篷袷绊，那是“但见泪痕湿，不知心恨谁”的纯情古风，适于简笔。斑斓、忧郁、深挚，美的体验与秉性相关，文字，其实也是幻象。

诗书画印，都与散文诗有关，方寸之地，大作文章。寻章摘句，晓月当帘，我们的性情定位在哪里，决定散文诗的美容技巧，不是ps布兰妮头像，而是凸显个性气质。反传统、反经典只是字林侠客，易落魄成翁，闲掷野藤。魏晋六朝最旷达，有宣纸的时候，还是“风烟俱净，天山共色”，最适于诗意的粉底，又何须换了诗的国籍，非要忘了写诗的目的呢？

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