全民牵丝戏的热潮把这首精彩而独特的歌曲推广到了更多人的心里。银临细致而秀美的嗓音轻诉了一个传奇般的故事,用阿杰开阔的音域做婉转的戏腔,又让戏腔做副歌更使人觉得贴近了主题。而这首歌的成功,最主要的是,它颠覆了以往的古风歌曲给大家带来的印象,演绎出了另一种让人惊喜的味道。
我们有时候也会怀念。怀念每一个曾失去曾舍弃曾荣苦与共的人,怀念每一件曾肩负曾无悔曾心甘情愿的事,而如今只剩下一声声叹息。这叹息不是后悔失去,也不是庆幸拥有,只是在往前看的同时,想要给自己的过往,给自己的经历添加点什么,让生命更加厚实一点,仅此而已。
非要经过多少年岁,非要经过几次酒醒后的恍然,非要经过多少冷暖自知,才能够明白,才能够再回想起当年三尺红台下,是谁吻开笔墨,又化谁眼角朱泪。更多的时候,最让我们难以忘怀的,不是戏文里的风月惘然,而是奇诡又带着深沉色彩的蒹葭往事。最让我们回味连连的,也不过是几个朝代口口传诵下来之后,那些因为带着传诵而失真,却变得越加美丽的故事。
这首歌带给人的正是这种感觉。
在看了词作的词之后有很长一段时间我都无话可说,只能一遍遍听这首歌,看歌词。歌词极其的富有故事性,一个充盈而婉转的延伸在脑海里一寸寸随着流年展开。在第一次看了文案之后,整首歌就忽然又给了我一种别样的感觉和别样的期待。我很少在一首歌里听出完整的故事性。但这首歌的文案带给我的冲击性和震撼感完全不用于以往每一个文案。我一向对这种带着怪诞色彩的故事执迷至深,无比欣赏。看到词作的这份文案的时候真是没话说,巧妙的运用了牵丝戏这样的一个题材,展开了陪伴的主题。运笔有味,留墨无声。
一个文案还未足以彰显词作的大气手笔。歌里词锋如水却又暗藏凛冽如刀芒。主歌给人的感觉是恩婉而缠绵的,怀念与眷恋都尽数细细的筛入了时光的漏网,随心事挫骨扬灰。银临的声音把这种秀美发挥到了极致。歌声带人恍然间回到了那场灯火葳蕤,听到了扑火后哔哔啵啵的火星声,看到了水袖流云广的轻曼柔姿,也闻到了残存在空气里的,时光灰烬的味道。
副歌部分采用了惊艳的戏腔,阿杰用高吭的嗓音及丰沛的情感,充实了整个故事。彤云雪狂,灯火摇曳,白头翁用尽人生中全部美好的青葱岁月燃烧了戏偶的一寸青丝。而戏偶在茫茫天地间突然有了一份存着人性的牵恋。高歌也无畏,耀美也无畏,他存在的意义就是为了成全。成全少年那个一直走到老的梦想。他的存在,也实现了常人所不能实现的美好,寄托了所有人心里,关于明媚的全部希冀与渴望。
脚踩红尘似水,愿老去也能有我相陪,而不是只记得我,永远在最好的年岁。
很多年前在看古龙的时候有一句话让我经久难忘:你愈是下决心不思念对方,就愈思念对方,因为决心不思念对方正是在思念对方。
陪伴和舍弃从来都是人们之于各种感情的表达与体现。最后的体暖心孤,其实细想,牵丝戏要表达的除了陪伴,还有现实与精神之间的抉择。对于现实而言,牵丝戏所讲的毕竟只是心理层面的暖,数年的寒压抑了这样一刻的孤,梦想和现实的选择,从来都是让人难以取舍又轻易取舍的。
不管褴褛或明媚,从来都不过是如此漫长的人生中不可避免的一段路而矣。不是所有人都愿意陪你走完这一段路,也不是所有人都希望有人陪你走下去。更多的时候,我们缺乏的都是面对,一声声唏嘘,让人来不及面对那年灯火阑珊处,浅笑盈盈伫立在回首时的伊人。本想就此决然舍弃却也并不是所有人,所有的人都愿意也都可以走出那段超乎常人的过去的。当现实不允许梦想的燃烧的时候,永远不存在一个正解来告诉你,你应该怎么做。
只有过去里的人事才是最切实也是最为长情的陪伴,是真真实实存在于你身边的一分一秒。那悠扬清越的盘铃声里,是一段段你未曾看见也未曾注意的相陪。
牵丝戏里的牵丝并非单纯指戏偶后面一根根需要操纵的丝线,更多代表了牵绊,依恋,以及相伴相存,这是一种类似于共生的关系。戏偶的命运随少年指上飘飞,而这个牵指戏偶的少年的命运,也被戏偶根根牵连在一起。不得不说这个暗喻无比的精妙,用一个“牵”字,表现了这种难以舍弃的依存,又用“丝”表达他们这坎坷几十年的段段风雨。苦乐都相随,谦卑也是绝对的柔美。任风雪吹剐白发尾,心火久悲不成悲,台上被谁牵丝出一幕幕精彩决然,台下又为谁牵引出一段段时光恩婉。
不过是因为每一份长情的陪伴都少不了跗骨而深的遗憾,在事实面前,你不得不做出选择。谁允谁台上一晌贪欢,谁许谁大梦一场经年,待到生命罅隙的尽头再看,又能否看出你最好的脸,在梦醒之前。
整首歌融合了牵丝戏特有的悠扬节奏,让曲子充满了节奏感和灵气,恍然间看到一个戏偶在僵然而明媚的笑容里陪着灵动的手指翩飞舞跃。
牵指岁月歌又阑珊,依稀雪纷飞里忽见谁步履蹒跚。只道生如远客,恨憾难免。只叹此夜明月,不照人圆。 |