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(转)现在不少诗歌成了“地沟油” 尹才干 写下这个标题，我的心情十分沉重。自由体新诗诞生已近百年，时间不算短了，但取得的成果却不尽人意，还处在探索的初级阶段。诗歌，本是营养丰富的高雅的大众精神食粮。然而，现在不少的自由体新诗歌却成了再造的“地沟油”，成了毒害大众精神的伪劣食品。这样的“地沟油”诗歌，不断地损害着中华当代诗歌的发展肌体，不断阻碍着中华自由体新诗歌修成“正果”。那么，这些“地沟油”诗歌作品到底有哪些弱点呢？ 一、食洋不化，东拼西凑 新诗歌，又叫白话诗歌，是“诗界革命”的产物。为使新诗摆脱旧诗词格律的影响，真正从内容和形式冲破旧诗的樊篱，郭沫若创作的《女神》表现出了彻底的叛逆精神，这是中国自由诗走向独立的代表诗集。自由诗产生和发展的过程中受到外国诗歌的明显影响﹐如美国惠特曼的诗风对郭沫若等人的创作有很大的影响，前苏联诗人马雅可夫斯基的诗歌形式也为贺敬之所接受，印度泰戈尔等的诗情更为冰心、郑振铎等不少人所倾倒。在这个“影响”、“接受”、“倾倒”的过程中，不少的中国诗人丧失了“自我”，对外国诗歌形式直接“拿来”，对外国诗歌意境生吞活剥，取其形，移其意，东拼西凑，写出大量的具有外国诗歌特质的“中国制造”型诗歌，没有创作出多少“中国创造”型的诗歌品牌。 二、形式散乱，水土不服 上世纪二十年代的“诗界革命”是十分必要的。它的宗旨在于打破当时的诗坛那一潭死水般的僵化风气，突破诗歌格律僵死的框框，恢复诗坛的生机与活力。但是，它在“革命过程”中，对中华格律体诗歌的传统否定太过了。当它在文坛上站稳脚跟之后，它自身的弱点也逐渐地暴露了出来。由于自由体诗以注重感情的流淌为重，过分地照搬照抄西方诗歌艺术表现形式，于是常常不可避免地流于散文化，缺乏传统格律诗形式的艺术性，与中华亿万大众固有的阅读心理、阅读习惯相违背，引起水土不服，百病丛生，遭到读者的冷遇。 三、挖掘不力，思想苍白 诗歌是需要精神的。所谓诗歌精神，就是指诗歌表现出来的意旨和灵魂，是人类社会一切优秀品格和美好精神的闪耀！换句话说，就是对有益于人和社会发展的真、善、美行为状态和思维方式的接受和肯定，对所有假、丑、恶行为状态和思维方式的坚持不懈的抵制和对抗。然观当下诗歌，不少作品还失之于苍白和轻浅。究其原因，主要是诗人们受外在一定生存条件和内在一些思想的影响和局限，没有静下心来，下功夫深钻诗歌创作技艺，用“心”去观察一切真、善、美行为，用“心”去思考一切真、善、美行为，用“心”去挖掘一切真、善、美行为的精髓。 四、相互模仿，缺乏创新 创新，是诗人进步的动力；创新，是诗歌存在的生命力。然而，当下不少的诗人，急功近利，把诗歌当作出名的喇叭，捞钱的篓子，入作协的梯子，置创新于不顾，整日热衷于狂逛博客，拉山头，无病呻吟，相互模仿，机械唱和，粗制滥造，一日数首，半年一册。作品水准平平，无论是选材、构思、立意，还是组材、表达、语言，均无创新可言，读之味同嚼蜡，读后印象全无。 五、远离读者，自掘坟墓 当下，不少诗人坚持认为诗歌写作是自己的事，内心的事，脱离社会，隔离生活，远离读者，自掘坟墓。不屑去五彩缤纷的大自然中寻找诗意，去轰轰烈烈的劳动场面中寻找灵感，终日正襟危坐，面壁冥思，写出的不是人们喜闻乐见、昂扬向上的诗歌，而是风花雪月、无病呻吟的靡靡之音。诗作读者缺失，只供自吟、自乐，或圈子内交流；诗作几近等身，受大众喜爱的诗歌却寥寥无几。同时，以钱定位，以权定位，不管诗歌质量好坏，不管读者反响如何，只要有权有钱，一律入编见报、出版，使诗歌集子成了毫无用处的一堆废纸。 要克服以上弱点，必须对当前诗歌创作进行大调整，大纠正，大引导。具体地讲，就是在坚持继承中华传统诗歌精髓（根）、广泛使用域外诗歌优秀元素的基础上，一是建立一个适合中国诗情的并被广泛认同的可以贯彻落实的“中国现代诗歌评价标准（或中国式诗歌底线）”。以此标准去客观、公平、公正地把握当前复杂多元的诗歌现实，指导复杂多元的诗歌创作，促使中国诗歌朝着“正果”方向发展。二是不断调整诗人们的心态，跳出书斋的局限，采取大包容、大吸收的办法，走向自然、走向社会，走向生活，大力提高对生命本体和生命存在条件的虔诚审视和体悟的能力。三是努力回归、弘扬诗歌精神，丰富、提升诗歌精神，使诗歌的表现形式更加适宜，表现手法更加丰富，表现技巧更加成熟，走出 “地沟油（再造油）”诗歌阶段，走向“中国创造”的“全新精品油”诗歌阶段，最终创作出一批让亿万中华读者喜阅乐诵的具有“中国特色”（中国诗歌艺术传统因素）的高贵而美丽的灿烂诗篇。 [size=+0] 2011年3月18日于嘉陵江畔 | 
雷达卡
发表于 2011-12-15 12:43
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